el blog del leon

Ensayo: “Categorias estéticas, lo trivial y lo sublime en la adaptación a narrativa gráfica experimental de Viaje al Oeste: Las aventuras del Rey Mono.”

Introducción.

Durante el semestre cursado, se llevaron a cabo procesos creativos, así como la conceptualización previa y desarrollo del material que se generará como producto del trabajo de investigación que se lleva a cabo. Se tomaron como eje para este ejercicio dos aspectos. El primero, la referencia al texto que se tiene pensado ilustrar. Y en segundo lugar, las categorías estéticas como las planteara el maestro Juan Acha (referencia).

Para dar a entender correctamente lo antes planteado, se requiere explicar cual será el producto del que se habla. Por lo que explico:

Dada la naturaleza experimental del trabajo de investigación en curso (que estudia las posibilidades técnicas de métodos de jaspeado en papel basados en el procedimiento del Ebru en el campo de la ilustración) se decidió tomar un formato poco convencional, planteado por Sebastián Carrillo “Bachan” en su edición limitada de “El Bulbo” (referencia), donde el autor amalgama dos soportes o aplicaciones, el cómic y el cartel. Se trata de un cartel plegado, que al desplegarse cuenta una historia que termina en una escena de dimensiones considerables, que funciona dentro de los parámetros del cartel (valga la redundancia).

Lo que se desea entonces es desarrollar una serie de narraciones gráficas, tomadas de fragmentos de la novela clásica “Viaje al oeste: las aventuras del Rey Mono” (referencia), que se cuente usando el método experimental planteado por “Bachan”, aplicando los resultados de las experimentaciones técnicas realizadas en el trabajo de investigación.

Entonces, volviendo al tema principal, se decidió que para el desarrollo de tal proyecto, se tomaría como tema la antes mencionada novela, y las categorías estéticas de lo Trivial y lo Sublime. A continuación explico la relación entre el tema a ilustrar y dichas categorías.

Éstas nacen de la observación de los fenómenos otrora inexplicables, de magnitud tal que asombran, desconciertan y desasosiegan; en comparación con los fenómenos cotidianos, que son controlados, pasan inadvertidos y forman parte del quehacer diario. Así, conforme pasó el tiempo, y el ser humano comenzó a catalogar sus conocimientos, y generar términos para describir lo perceptible así como lo conocible, acuñó los términos de las categorías estéticas a las que se refiere anteriormente.

Abundando en la descripción de dichos términos, se buscará dar con una visión más integral de los que significan y abarcan, por lo que procedo…

Lo Sublime:

Como se dijo con anterioridad, este concepto nace de la observación y reflexión de eventos que en, otro momento inexplicables, asombraran al ser humano, y le pusieran en contacto con lo divino. Era entonces una propiedad de lo producido por los poderes de la o las divinidades, una experiencia fiera de la proporción humana, de poderes destructivos y/o creadores más allá de los sueños de aquellos individuos. Era entonces relacionado con lo divino; los héroes, los semidioses y los dioses encarnaron esta fuerza, se les dio una forma y un carácter superior y sobrehumano. En las epopeyas, textos que hablan sobre las guerras entre los dioses y sus seguidores, se ve retratado este carácter, mostrando los elementos naturales como las armas que esgrimieran estos seres todopoderosos.

Más tarde en la historia, cuando el ser humano comenzó a conocer la naturaleza de los acontecimientos que antes no comprendía, lo sublime ya no estaba en manos de uno o varios dioses, si no en el poder de la naturaleza, donde el ser humano era victima del poder arrasador no solo de tormentas, terremotos y volcanes, si no de su propia e incontenible naturaleza humana. Los románticos retratan en este momento histórico, como el hombre era arrastrado por vientos, marejadas y relámpagos hacia su perdición; pero también como su idealismo, como fuerza incontenible que provenía de su interior, le llevaba a revoluciones de pensamiento y libertad. El ser humano era presa de sus emociones, amaba hasta morir, y odiaba hasta matar; y el arte reflejaba esa realidad. Sus dioses ya no eran representaciones de lo inexplicable, si no fuerzas incontenibles, anhelos e ideales, como se puede entender al observar “La libertad guiando al pueblo” de Eugene Delacroix. (fig. 1)

fig.1

El avance de la tecnología era también muestra del poder de la naturaleza, ya que mostraba lo que esta fuerza podía hacer y podía mover, como lo pintara William Turner en su obra “Lluvia, vapor y velocidad” (fig. 2)

fig.2

Lo sublime se entiende entonces como lo elevado, lo divino y lo ideal; y su opuesto sería…

Lo trivial:

Su propiedad principal es la de pasar desapercibido, se trata de lo cotidiano y terrenal, la rutina, lo que se entiende y es simple, y que por lo tanto no es asombroso. Durante los años y épocas que han sucedido desde la aparición de la especie humana, esta ha perdido con el tiempo la capacidad de asombro, ha ido racionalizando las cosas y ha considerado dentro de esta categoría, cada vez mas cosas que antes veía como sublimes (basta con notar que el fuego, la lluvia, el sol, la luna e incluso el maíz eran provistos al hombre por divinidades). Pero no se debe subestimar lo trivial, ya que, si bien no se ha valorado demasiado a principios de la historia, el día de hoy los seres humanos apreciamos cada día mas los que llamamos pequeños placeres de la vida. Encontramos placer en contemplar y apreciar lo cotidiano, como una buena comida o una buena conversación. No se busca la hazaña heroica, si no que se encuentra presencias divinas en los detalles humildes y la sencillez de la vida diaria.

La estética de lo trivial radica en la capacidad de apreciar lo que no salta a la vista, lo que está allí a diario, cosas y eventos que alguna ocasión fueron causa de fascinación y culto, (como el fuego y las lluvias), y por lo tanto, de ser observadores humildes. La obra de Toulouse Lautrec es un exponente idóneo de esta categoría estética, donde lo terrenal y humano es objeto de culto, donde se hace tributo a los placeres sencillos e inmediatos, nada que ver con el ideal ni la proeza heroicas. (fig. 3 y 4)

fig.3

fig.4

Ya que hemos comprendido la comparación, podemos entonces entender el viaje que se tiene que hacer al aprender a contemplar lo trivial desde una mirada cautivada solo por lo sublime, y es esta parte la que implica el mensaje de la novela el viaje al oeste. El protagonista, Sun Wukong, que se autonombraba el Gran Sabio igual que el Cielo, se consideraba a si mismo un ser sublime y superior, por lo que su viaje tiene como objetivo el que este personaje reconozca su propia trivialidad, y comprenda así que su gran poder no le hace superior, y que en la humildad se encuentra el camino a la iluminación, y por lo tanto, a la verdadera sublimación.

Entonces en esta obra, se plantea la aceptación de la propia trivialidad como el camino para llegar a lo sublime, por lo que surge entonces la incógnita de como dar una solución gráfica a esta idea (pasando al terreno correspondiente al proyecto que se lleva a cabo).

En terrenos del trabajo de adaptación gráfica que se esta desarrollando, se toma éstas categorías se manifiestan no solo en el tema, si no que en el formato mismo, que por ser de carácter experimental, transgrede la cotidianidad de los medios tradicionales desde los términos de los mismos. Es decir, el formato hibrido de cómic-cartel, que se mueve en un punto medio entre ambos lenguajes, y cuya intención es maridarlos de manera exitosa, se combina a su vez con el recurso que llega a ser la técnica con que se desarrollan las imágenes, que a su vez parte de lo artesanal, y que por medio de métodos laterales, se pretende llevarla a un terreno estético distinto.

Esto se aúna al desarrollo conceptual de los personajes, contextos, acciones y escenas e la obra, que se piensa dentro de los mismos parámetros estéticos.

Así, los personajes de esta narración, que son capaces de proezas de magnitudes épicas, sufren a su vez de defectos y ambiciones terrenales, por lo que sus rostros son expresivos y sus actitudes y movimientos, cotidianos. Se les representa tanto en acciones del día a día (lo trivial), como serían levantar un campamento, cargar el equipaje, caminar y descansar; como en luchas y proezas de magnitudes en ocasiones desproporcionadas (lo sublime) dentro de narraciones tan cortas, que se magnifica el contraste entre unos y otros momentos.

Entonces, en este trabajo se sigue una estética que fluctúa entre lo trivial y lo sublime, tanto en la forma como en contenido, ya que al ser una obra de narrativa  gráfica, los parámetros de estas categorías estéticas son aplicados no solo a la forma y contenido plástico, si no a la forma y contenido literarios, por lo que la adaptación muestra una gran variedad de facetas de las mismas, que comprenden desde el heroísmo, las hazañas sobrenaturales, lo sobrecogedor, lo común, lo cotidiano, lo terrenal, etc. Todo esto convierte a este trabajo en una serie de amalgamas de opuestos y complementarios, que van desde la gráfica narrativa (literatura mas plástica), las categorías estéticas (lo trivial de lo sublime y viceversa), los inmortales discípulos de un mortal, buscando todos la iluminación a partir de reconocer en si mismos sus carencias y ponerse al servicio de aquellos que alguna vez consideraran inferiores.

Teniendo esto como base, se desarrolló la parte gráfica del proyecto, realizando estudios de los personajes, tanto en acciones como en expresiones, y así también se hizo con los escenarios o ambientaciones en que se desarrollan las narraciones; para posteriormente hacer el diseño de las acciones que se llevarían a cabo en un primer y segundo trabajos, que se llevarán a cabo junto con otros tantos en el semestre entrante, donde se llegará a la etapa de aplicación de la técnica como tal.